Любите живопись, поэты!
Лишь ей, единственной, дано
Души изменчивой приметы
Переносить на полотно.
Николай Заболоцкий
До 10 декабря вы еще можете насладиться прекрасной выставкой удивительного выставочного проекта «Я люблю акварель», которая разместилась в круглой башне Кисловодского историко-краеведческого музея «Крепость». Проект был задуман для популяризации акварели и объединения художников Кавказских Минеральных Вод, работающих в этой неповторимой технике.
Акварель (от французского aquarelle — водянистая) — живописная техника, использующая водорастворимые краски по бумаге.
Торжественное открытие десятой выставки семилетнего проекта «Я люблю акварель» состоялось 20 ноября песней Булата Окуджавы «Живописцы» в исполнении трио солистов хора Свято-Никольской православной гимназии, удивительных ребят с чистыми и красивыми голосами, что сразу задало лирико-философское настроение всей выставке и её событиям.
В качестве именитого гостя на церемонии присутствовал Евгений Горин — известный художник, кисловодчанин, почётный член Российской академии художеств. Евгений Константинович высказал своё мнение о выставке, о представленных работах и о самой технике акварели. Акварель — один из самых поэтичных видов живописи. Очень часто в литературе используют слово «акварель». Обычно так называют какую-то легкую лирическую зарисовку, либо новеллу, полную светлых, ясных, нежных образов. С акварелью сравнивают и музыкальные произведения с чарующими, прозрачными мелодиями. Акварель — это волшебный материал, который всегда завораживал художника и никогда не оставлял равнодушным. Акварельные рисунки — это тончайшая работа, чарующая своей нежностью, легкостью. Акварели воздушные, поражающие богатством оттенков цвета, лиризмом, совершенством.
Руководитель проекта — член Союза художников России, Творческого союза художников России (ТСХР), член правления Ставропольского регионального отделения ТСХР Ольга Георгиевна Польшина.
Ольга Польшина родилась в городе Ангарске Иркутской области. Она выпускница Кубанского государственного университета, преподавала в Пятигорском филиале Абрамцевского художественно-промышленного колледжа им. Васнецова. Ольга Георгиевна познакомила гостей с участниками выставки:
В качестве именитого гостя на церемонии присутствовал Евгений Горин — известный художник, кисловодчанин, почётный член Российской академии художеств. Евгений Константинович высказал своё мнение о выставке, о представленных работах и о самой технике акварели. Акварель — один из самых поэтичных видов живописи. Очень часто в литературе используют слово «акварель». Обычно так называют какую-то легкую лирическую зарисовку, либо новеллу, полную светлых, ясных, нежных образов. С акварелью сравнивают и музыкальные произведения с чарующими, прозрачными мелодиями. Акварель — это волшебный материал, который всегда завораживал художника и никогда не оставлял равнодушным. Акварельные рисунки — это тончайшая работа, чарующая своей нежностью, легкостью. Акварели воздушные, поражающие богатством оттенков цвета, лиризмом, совершенством.
Руководитель проекта — член Союза художников России, Творческого союза художников России (ТСХР), член правления Ставропольского регионального отделения ТСХР Ольга Георгиевна Польшина.
Ольга Польшина родилась в городе Ангарске Иркутской области. Она выпускница Кубанского государственного университета, преподавала в Пятигорском филиале Абрамцевского художественно-промышленного колледжа им. Васнецова. Ольга Георгиевна познакомила гостей с участниками выставки:
- Юрием Фёдоровичем Хрипуновым, членом Союза художников СССР, Творческого союза художников России, участником и дипломантом многих городских, всероссийских и международных выставок;
- Георгием Михайловичем Аваковым, членом Союза дизайнеров России, членом Творческого союза художников России;
- Натальей Владимировной Пикаловой, членом Союза дизайнеров России, членом Союза акварелистов России;
- Антониной Никифоровной Рязанцевой, художником-акварелистом, постоянным участником региональных выставок;
- Ириной Николаевной Маймулиной, членом Творческого союза художников России и Союза дизайнеров России;
- Светланой Леонидовной Борисенко, преподавателем Детской художественной школы города Пятигорска.
И с работами недавно ушедшего от нас замечательного художника Подольского Николая Павловича, члена Творческого союза художников России, участника многочисленных художественных выставок. Его коллекция работ в акварельной технике на данной выставке — лучшее признание его невероятного таланта и нашей памяти о нем, как о Художнике с большой буквы.
Выставка объединила очень разных художников, но работающих в одной графической, сложной и завораживающей технике акварели. В выставочном зале разместились около ста их творческих работ. Здесь можно увидеть нежные рассветы, туманные осенние дали, натюрморты с сочными фруктами и удивительные стилизованные портреты людей, через необычный образ которых художник раскрывает сложную философскую тему.
Восемь авторов — именитых художников региона, работами которых восхищаются зрители не только Юга, но и всей России, представили в экспозиции по 10-12 работ, а это уже то количество работ, по которому можно сложить мнение о манере, технике и характере художника. Нащупать его специфичность и индивидуальность.
Антонина Никифоровна Рязанцева — мой любимый, потрясающий художник! Её акварели — это неповторимая сказка в реальной жизни! Картины Антонины Никифоровны сегодня радуют взгляд и душу зрителя в живописных коллекциях музеев и частных собраниях во многих странах мира и создают атмосферу добра, покоя и чувственности. Антонина Рязанцева сейчас живет и работает в Пятигорске и Кисловодске. На её картинах можно увидеть летние цветы и сочные фрукты, узнаваемые и такие дорогие каждому жителю Кавминвод достопримечательности курортов, а ещё — простые, но такие уютные дворики старинных домов. Каждая работа будто перемещает зрителя в какой-то другой мир — сказочный и волшебный.
Счастьем не только видеть красоту, но и умением её изобразить на бумаге, холсте, чтобы показать людям, она обязана своему отцу — потомственному казаку станицы Боргустанской. Откуда у него возникла страсть к рисованию — неведомо, но всю Великую Отечественную он прошагал не только с автоматом, но и с карандашом и блокнотом, куда заносил зарисовки фронтовых будней.
Вот и после войны отец много рисовал, когда выдавалась свободная минутка, а еще покупал книги по искусству, изучал сам и обучал дочерей. Писал маслом большие композиции, любил копировать картины Репина и Брюллова. Именно отец настоял, чтобы Антонина — старшая из дочерей, поступила в Краснодарское художественное училище. С тех пор Антонина Никифоровна не расстается с кистями и красками. Она пишет и маслом, и в акварельной технике. Невозможно остаться равнодушным к ее работам, уверяю вас. Хотя в правоте моих слов вы легко сможете убедиться сами, посетив выставку «Я люблю акварель» в историко-краеведческом музее «Крепость». В таком объеме и сообществе участники этой выставки ещё не выставлялись ни разу.
Выставка объединила очень разных художников, но работающих в одной графической, сложной и завораживающей технике акварели. В выставочном зале разместились около ста их творческих работ. Здесь можно увидеть нежные рассветы, туманные осенние дали, натюрморты с сочными фруктами и удивительные стилизованные портреты людей, через необычный образ которых художник раскрывает сложную философскую тему.
Восемь авторов — именитых художников региона, работами которых восхищаются зрители не только Юга, но и всей России, представили в экспозиции по 10-12 работ, а это уже то количество работ, по которому можно сложить мнение о манере, технике и характере художника. Нащупать его специфичность и индивидуальность.
Антонина Никифоровна Рязанцева — мой любимый, потрясающий художник! Её акварели — это неповторимая сказка в реальной жизни! Картины Антонины Никифоровны сегодня радуют взгляд и душу зрителя в живописных коллекциях музеев и частных собраниях во многих странах мира и создают атмосферу добра, покоя и чувственности. Антонина Рязанцева сейчас живет и работает в Пятигорске и Кисловодске. На её картинах можно увидеть летние цветы и сочные фрукты, узнаваемые и такие дорогие каждому жителю Кавминвод достопримечательности курортов, а ещё — простые, но такие уютные дворики старинных домов. Каждая работа будто перемещает зрителя в какой-то другой мир — сказочный и волшебный.
Счастьем не только видеть красоту, но и умением её изобразить на бумаге, холсте, чтобы показать людям, она обязана своему отцу — потомственному казаку станицы Боргустанской. Откуда у него возникла страсть к рисованию — неведомо, но всю Великую Отечественную он прошагал не только с автоматом, но и с карандашом и блокнотом, куда заносил зарисовки фронтовых будней.
Вот и после войны отец много рисовал, когда выдавалась свободная минутка, а еще покупал книги по искусству, изучал сам и обучал дочерей. Писал маслом большие композиции, любил копировать картины Репина и Брюллова. Именно отец настоял, чтобы Антонина — старшая из дочерей, поступила в Краснодарское художественное училище. С тех пор Антонина Никифоровна не расстается с кистями и красками. Она пишет и маслом, и в акварельной технике. Невозможно остаться равнодушным к ее работам, уверяю вас. Хотя в правоте моих слов вы легко сможете убедиться сами, посетив выставку «Я люблю акварель» в историко-краеведческом музее «Крепость». В таком объеме и сообществе участники этой выставки ещё не выставлялись ни разу.
Здесь каждый найдет для себя самый уютный уголок, где его душе будет и тепло, и комфортно. Акварель не терпит обмана, она прозрачна и трепетна, как сама душа. Не пропустите это поистине уникальное событие в культурной жизни курорта. Погрузиться в мир цвета и тонких образов жители и гости курорта могут ежедневно с 10:00 до 18:00 по адресу: г. Кисловодск, проспект Мира, 11.
ЕА
ЕА