Симфония судьбы Александра Коблякова

Симфония судьбы Александра Коблякова

24 августа исполнилось 75 лет выпускнику кисловодской вечерней музыкальной школы 1968 года, а ныне профессору Московской консерватории, известному композитору и учёному Александру Коблякову (на фото). В канун юбилея Александр Александрович приехал в родной город-курорт Кисловодск. Внештатному корреспонденту «КГ» удалось побеседовать с выдающимся земляком.

С.О. Александр Александрович, как Вы пришли в музыку и кто были Ваши первые наставники?

А.К. Систематически заниматься музыкой я начал сравнительно поздно — в 13 лет. Поэтому поступил не в дневную, а в вечернюю музыкальную школу. Это был 1964-й год. Музыкальная школа тогда располагалась в старинном двухэтажном здании — там, где ныне находится гастроном.

Моими первыми педагогами были Инна Всеволодовна Сабат, Ида Соломоновна Кепельман, Эдуард Яковлевич Герасимов. Особенно я благодарен Марьям Муратовне Муллаевой. Выпускница Бакинской консерватории, она — тонкий музыкант и великолепный педагог. Под руководством Марьям Муратовны я постигал искусство игры на фортепиано.

Сочинять музыку я начал без всякого руководства, спонтанно. Ещё когда учился в кисловодской музыкальной школе, послал свои пьесы знаменитому композитору Дмитрию Кабалевскому. Неожиданно получил положительный отзыв и поддержку. Это определило мою будущую жизнь в музыке. Письмо Народного артиста СССР Дмитрия Борисовича Кабалевского школьнику Коблякову до сих пор хранится в музее культуры.

В 1968 году в Кисловодске я окончил сразу две школы: среднюю общеобразовательную и вечернюю музыкальную.

С.О. Когда и где Вы продолжили своё музыкальное образование?

А.К. После четырёх лет занятий в Кисловодской вечерней музыкальной школе я без колебаний поехал в Москву и на общих основаниях поступил в Академическое музыкальное училище при Московской государственной консерватории. Педагоги училища благосклонно относились к моим юношеским сочинениям, прощали недочёты и слабые места.

После училища передо мной был ясный и определённый путь — только в консерваторию. В 1971 году я поступил в класс композиции к Евгению Кирилловичу Голубеву. Аспирантуру окончил в классе Тихона Николаевича Хренникова.

С.О. После чего, насколько я знаю, началась Ваша многолетняя и весьма плодотворная педагогическая деятельность.

А.К. Действительно, с 1981 года и по сей день я преподаю на кафедре композиции Московской консерватории. Читаю курс гармонии для композиторов, являюсь профессором, деканом композиторского факультета. За это время у меня учились такие ныне известные композиторы, как Сиверцева, Ведякова, Жубер, Лавров, Кузнецов, Неллер, Пысь, Райхельсон, Шатковская и другие.

С.О. И одновременно Вы продолжаете творить, сочинять музыку. Неспроста Вас избрали членом правления московского отделения Союза композиторов РФ. Какие из своих сочинений Вы считаете наиболее значимыми?

А.К. Они все мне дороги. Но критики обычно выделяют: симфонию для большого симфонического оркестра; концерт для оркестра; концерт для контрабаса с оркестром; ораторию «Памяти декабристов»; мюзикл «Знаменитый сыщик»; камерную симфонию для контрабаса, бас-гитары, клавишных и ударных инструментов; камерный концерт для скрипки, фортепиано и камерного ансамбля.

С.О. С удивлением узнал, что Вы ещё и член Союза кинематографистов России, член Академии кинематографических искусств «Ника». Как в Вашей судьбе переплелись музыка и кино?

А.К. Вполне естественно. Я написал музыку к семи полнометражным художественным фильмам. Но их снимали на киностудиях бывших советских республик. Сейчас эти фильмы  собственность данных независимых государств. В России их редко показывают. Только семисерийный фильм «Белые одежды» по роману Дудинцева не раз появлялся на российском телевидении, хотя был снят на студии «Беларусьфильм». А художественный фильм «Приключения на маленьких островах» с моей музыкой получил Гран-при международного конкурса детских фильмов.

С.О. Для меня самое поразительное, что при столь напряжённой педагогической и композиторской деятельности Вы ещё являетесь серьёзным учёным, руководителем новых направлений исследований и автором ряда открытий в теории звука …

А.К. Действительно, я организатор и руководитель электроакустического Центра Московской консерватории, член Российского философского общества, член постоянного оргкомитета Международной конференции «Математика и искусство», руководитель «Центра междисциплинарных исследований музыкального творчества» Московской государственной консерватории.

Опубликовал в научных журналах статьи: «Логика творчества», «Теорема о трансмерном переходе», «Основы общей теории творчества», «Синергетика, язык, творчество», «Фуга И.С. Баха с точки зрения проблемно-смыслового подхода» и другие. Выступал с докладами в США, Германии, Франции, Австрии, Израиле и Китае.

Сейчас работаю на стыке музыки, математики и физики. Многие физики устремились в музыкознание, потому что в музыке есть те же отношения, что в математике и физике, но при этом они окрашены чувственным субъектным восприятием, которое ныне насущно необходимо. Являюсь автором изобретения в области музыкальных инструментов — разработал концепцию инструмента с системной последовательностью блоков звукоизвлечения.

С.О. Вы не только в канун своего 75-летнего юбилея, но и прежде много раз навещали Кисловодск. Какие изменения Вас особенно порадовали?

А.К. Всякий раз, приезжая в родной город, я захожу в детскую музыкальную школу, которая ныне носит имя Сергея Васильевича Рахманинова. Общаюсь с директорами и преподавателями ДМШ; вот уже более 20 лет дружу с нынешним директором школы, заслуженным работником культуры России Александром Евгеньевичем Николаевым. Можно сказать, я — очевидец большого отрезка жизни моей родной музыкальной школы.

Все её предыдущие директора были замечательными педагогами и организаторами. Но, на мой взгляд, подлинного расцвета Кисловодская детская музыкальная школа имени Рахманинова достигла именно тогда, когда её возглавил Александр Евгеньевич. Великолепный администратор, замечательный педагог, концертирующий музыкант-баянист, он всей душой радеет за школу.

Недавно в Кисловодске состоялся международный конкурс юных концертмейстеров, возрождённый после некоторого перерыва по инициативе и под руководством Александра Евгеньевича.

Желаю родной музыкальной школе и впредь так держать!

От автора: Александр Александрович возглавлял жюри краевого конкурса юных композиторов «Весна на клавишах», который проходил в Кисловодске. В одном из интервью маэстро отмечал важность таких мероприятий для периферии: по его словам, в регионах гораздо меньше возможностей получить музыкальное образование, поэтому подобные конкурсы особенно ценны. На конкурс профессор не раз привозил из Москвы подарки с автографами — от Никиты Михалкова, композиторов Геннадия Гладкова и Владимира Рубина, а также от Московского союза композиторов и Министерства культуры РФ.

Так что для нашего любимого города-курорта Кисловодска А.А. Кобляков — не только выпускник, но и человек, который поддерживает местное музыкальное творчество и помогает юным талантам.

Беседу с Александром Кобляковым пересказал Сергей ОСОКИН

От редакции:

Никита Сергеевич Михалков тепло отзывался об Александре Коблякове. Пять лет назад, в 2021 году, к 70-летию композитора, Союз кинематографистов РФ, где Михалков был председателем, отправил юбиляру поздравительную телеграмму — и в ней прозвучали такие строки:

«Дорогой Александр Александрович!

Сердечно поздравляем Вас — талантливого композитора, профессора Московской консерватории, декана композиторского факультета — с прекрасным 70-летним юбилеем!

Ваша жизнь наполнена не только ярким творчеством, ставшим достоянием отечественной культуры, но и благородной миссией воспитания нового поколения российских музыкантов. Ваши многочисленные научные труды свидетельствуют о серьёзном и глубоком проникновении в основы профессии композитора, в её корневые истоки. Ваши камерно-симфонические произведения, мюзиклы и музыка к кинофильмам привлекают к себе искренностью и высоким профессионализмом!

Похвальна Ваша активная позиция в работе гильдии композиторов СК РФ!».

Под телеграммой, помимо Михалкова, поставили подписи и другие деятели культуры: Лариса Солоницына, Клим Лаврентьев, Валерий Тонких, Владимир Комаров, Михаил Калинин.

Получается, это не просто случайная реплика, а официальная коллективная оценка: Никита Сергеевич Михалков в составе руководства Союза отметил и творческий вклад Коблякова, и его педагогическую работу, и научную деятельность, и активность в профессиональном сообществе.

🔍
Кисловодская газета